Νεα

LULU Β’ Σχεδίασμα

Δεκεμβρίου 29th, 2011 | Posted in Τρέχουσα παραγωγή, δελτία τύπου | No Comments

lulu_webbanner2

Μετά τις παραστάσεις με το Α’ Σχεδίασμα το Νοέμβριο και το Δεκέμβριο, η Lulu διανύοντας μια επιτυχημένη πορεία εξελίσσεται και επιστρέφει στο Booze Cooperativa με το Β’ Σχεδίασμα.

Η Lulu ως πρόσωπο ενσαρκώνει τον απαγορευμένο καρπό και μυεί με τη βοήθεια του Schigolch, τους γύρω της σε μια άνευ όρων παράδοση στην ακολασία, σ’έναν κόσμο χωρίς ηθική, όπου πρυτανεύουν η λαγνεία, η απληστία, ο εκφυλισμός. Τυλίγεται γύρω τους ως όφις, τους παρέχει σαρκικό πόθο με αντάλλαγμα χρήματα, εξουσία, προστασία, αγάπη. Σταδιακά η ίδια γίνεται θύμα της ζωής που έχει επιλέξει.

Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ερευνητικής εργασίας της Χρύσας Καψούλη πάνω στην ιστορία της Lulu του Frank Wedekind και του Alban Berg.

Ιδέα/Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

Σκηνογραφική εγκατάσταση/Κοστούμια: Αλεξάνδρα Νεοφύτου

Μουσική επιμέλεια: Ιωάννα Ισμυρίδου, Σπύρος Τζέκος

Θεατρολόγος/Βοηθός σκηνοθέτη: Ζωή Ε. Μαντά

Theatrisastas Lab

Πρόλογος/Rodrigo: Γιάννης Παναγόπουλος

Lulu 1: Εύα Γαλογαύρου, Χριστίνα Ασημακοπούλου

Lulu 2: Έλενα Κανίδου

Lulu 3: Μαρία Φρουδαράκη

Lulu 4/ Κόμισσα Geschwitz: Μαρία Ριζιώτη

Alwa 1/Zωγράφος: Αλμπέρτο Ερσπάμερ

Alwa 2/Μαρκήσιος: Γιάννης Τσαπαρέγκας

Dr. Schöen: Γιάννης Μάρτιν, Γιώργος Τσάμης

Schigolch: Σπύρος Βάρελης

Κοπέλα: Έλενα Ζούμπου

Φωτογραφίες: Κατερίνα Grzybek

Από τις 4-19 Γενάρη κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00

Είσοδος: 12 ευρώ

Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57

Για πληροφορίες/ κρατήσεις: 6945956983

Η παράσταση είναι promenade και θα χρειαστεί η μετακίνηση του κοινού.

 

 

  Φωτογραφίες Lulu Β’ Σχεδίασμα

Post to Twitter

H LULU επιστρέφει το Δεκέμβριο στο Booze!

Νοεμβρίου 23rd, 2011 | Posted in δελτία τύπου | No Comments

Μετά την επιτυχία των πρώτων παραστάσεων τον Νοέμβριο, η Lulu επιστρέφει το Δεκέμβριο στο Booze Cooperativa.

 LULU: Α’ ΣΧΕΔΙΑΣΜΑ

Tετάρτη 7, Παρασκευή 9, Τετάρτη 14 και Πέμπτη 15 Δεκεμβρίου στις 21:00

Στο Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57 

Η Lulu ως πρόσωπο ενσαρκώνει τον απαγορευμένο καρπό και μυεί με τη βοήθεια του Schigolch, τους γύρω της σε μια άνευ όρων παράδοση στην ακολασία, σ’έναν κόσμο χωρίς ηθική, όπου πρυτανεύουν η λαγνεία, η απληστία, ο εκφυλισμός. Τυλίγεται γύρω τους ως όφις, τους παρέχει σαρκικό πόθο με αντάλλαγμα χρήματα, εξουσία, προστασία, αγάπη. Σταδιακά η ίδια γίνεται θύμα της ζωής που έχει επιλέξει.
Η παράσταση αυτή βραβεύτηκε στο 8ο Φεστιβάλ Ομάδων Δράσης του Θεάτρου των Αλλαγών (Σεπτέμβριος 2011). Είναι αποτέλεσμα ερευνητικής εργασίας του laboratorium της Χρύσας Καψούλη πάνω στην ιστορία της Lulu του Frank Wedekind. Στόχος είναι η έρευνα πάνω στις παραστατικές και εικαστικές τέχνες, η ενοποιημένη χρήση των εκφραστικών μέσων, η καλλιτεχνική συνύπαρξη νέων τεχνολογιών και ανθρώπινου στοιχείου.

Ιδέα/Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

Σκηνογραφική εγκατάσταση/Κοστούμια: Αλεξάνδρα Νεοφύτου

Μουσική επιμέλεια: Ιωάννα Ισμυρίδου, Σπύρος Τζέκος

Θεατρολόγος/Βοηθός σκηνοθέτη: Ζωή Μαντά

Performers

Lulu 1: Χριστίνα Ασημακοπούλου – Εύα Γαλογαύρου

Lulu 2: Έλενα Κανίδου

Lulu 3: Μαρία Φρουδαράκη

Κόμισσα Geschwitz: Μαρία Ριζιώτη

Alwa 1-ζωγράφος: Αλμπέρτο Ερσπάμερ

Alwa 2-συγγραφέας: Γιάννης Τσαπαρέγκας

Alwa 3-συγγραφέας: Γιάννης Παναγόπουλος

Dr. Schöen: Γιάννης Μάρτιν, Γιώργος Τσάμης

Schigolch: Σπύρος Βάρελης

Κοπέλα Α’: Εύα Γαλογαύρου

Κοπέλα Β’: Έλενα Ζούμπου

7 , 9, 14, 15 Δεκεμβρίου στις 21:00

Είσοδος: 12 ευρώ

Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57

Για πληροφορίες/ κρατήσεις: 6945956983

Η παράσταση είναι promenade και θα χρειαστεί η μετακίνηση του κοινού.

Επικοινωνία: Artminds

Παραγωγή: DameBlanche
Με την υποστήριξη του Θεάτρου των Αλλαγών


Post to Twitter

LULU: Α’ Σχεδίασμα

Νοεμβρίου 2nd, 2011 | Posted in δελτία τύπου | No Comments

Η Lulu ως πρόσωπο ενσαρκώνει τον απαγορευμένο καρπό και μυεί με τη βοήθεια του Schigolch, τους γύρω της σε μια άνευ όρων παράδοση στην ακολασία, σ’έναν κόσμο χωρίς ηθική, όπου πρυτανεύουν η λαγνεία, η απληστία, ο εκφυλισμός. Τυλίγεται γύρω τους ως όφις, τους παρέχει σαρκικό πόθο με αντάλλαγμα χρήματα, εξουσία, προστασία, αγάπη. Σταδιακά η ίδια γίνεται θύμα της ζωής που έχει επιλέξει.

Η παράσταση αυτή βραβεύτηκε στο 8ο Φεστιβάλ Ομάδων Δράσης του Θεάτρου των Αλλαγών (Σεπτέμβριος 2011). Είναι αποτέλεσμα ερευνητικής εργασίας του laboratorium της Χρύσας Καψούλη πάνω στην ιστορία της Lulu του Frank Wedekind. Στόχος είναι η έρευνα πάνω στις παραστατικές και εικαστικές τέχνες, η ενοποιημένη χρήση των εκφραστικών μέσων, η καλλιτεχνική συνύπαρξη νέων τεχνολογιών και ανθρώπινου στοιχείου.

Ιδέα/Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

Σκηνογραφική εγκατάσταση/Κοστούμια: Αλεξάνδρα Νεοφύτου

Μουσική επιμέλεια: Ιωάννα Ισμυρίδου, Σπύρος Τζέκος

Θεατρολόγος/Βοηθός σκηνοθέτη: Ζωή Μαντά

Performers

Lulu 1: Χριστίνα Ασημακοπούλου

Lulu 2: Έλενα Κανίδου

Lulu 3: Μαρία Φρουδαράκη

Κόμισσα Geschwitz: Μαρία Ριζιώτη

Alwa 1-ζωγράφος: Αλμπέρτο Ερσπάμερ

Alwa 2-συγγραφέας: Γιάννης Τσαπαρέγκας

Dr. Schöen: Γιάννης Μάρτιν, Γιώργος Τσάμης

Schigolch: Σπύρος Βάρελης

Κοπέλα Α’: Εύα Γαλογαύρου

Κοπέλα Β’: Έλενα Ζούμπου

Tετάρτη 9 & Παρασκευή 11 Νοεμβρίου στις 21:00

Είσοδος: 12 ευρώ

Booze Cooperativa, Κολοκοτρώνη 57

Για πληροφορίες/ κρατήσεις: 6945956983

Η παράσταση είναι promenade και θα χρειαστεί η μετακίνηση του κοινού.

Επικοινωνία: Artminds

Παραγωγή: DameBlanche
Με την υποστήριξη του Θεάτρου των Αλλαγών


Post to Twitter

Μάθημα υποκριτικής στο Θέατρο των Αλλαγών

Σεπτεμβρίου 30th, 2011 | Posted in Νεα | No Comments

tocseminar2011_2012Στο πλαίσιο του προγράμματος σπουδών του Θεάτρου των Αλλαγών, η Χρύσα Καψούλη προσφέρει το μάθημα-εργαστήρι Αρχιτεκτονική Σώματος και Λόγου, ένα σύστημα διδασκαλίας που ξεκινάει με την ανάλυση της κίνησης του σώματος (physical theatre) και την παραγωγή φωνής.

Περιλαμβάνει ομαδικές ασκήσεις για το σώμα και τη φωνή, που μας απομακρύνουν από σκέψεις και συναισθήματα. Μέσα από μια σειρά παιχνιδιών ο σπουδαστής απομακρύνεται από την εικόνα του συνθέτοντας μια άλλη ενότητα, και απομακρυνόμενος από τα όρια του εαυτού του αγγίζει το πρόσωπο , το χαρακτήρα, το ρόλο. Στόχος είναι να φτάσουν οι σπουδαστές στο σημείο να επινοήσουν μια προσωπική υποκριτική ταυτότητα ώστε να πετύχουν το δικό τους προσωπικό υποκριτικό ιδίωμα.

Το μάθημα θα γίνεται κάθε Τετάρτη 7:15 – 9:15 στο Θέατρο των Αλλαγών. Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε με τη γραμματεία του Θεάτρου των Αλλαγών στο τηλέφωνο 2105248251.

Post to Twitter

Εισαγωγή στις Δραματικές Σχολές και Εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού 2011

Ιουλίου 15th, 2011 | Posted in Νεα | No Comments

seminar

ΕΝΤΑΤΙΚΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΠΡOΕΤΟΙΜΑΣΙΑΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΙΣ ΔΡΑΜΑΤΙΚΕΣ ΣΧΟΛΕΣ ΚΑΙ ΤΙΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΤΟΥ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ 2011

Από 17 Αυγούστου έως 10 Σεπτεμβρίου
στο Χώρο Τέχνης 14η Μέρα, Καλλιρόης 10, στάση Μετρό Ακρόπολις/Συγγρου-Φιξ, Τραμ Στάση Βουλιαγμένης

Για τρίτη χρονιά φέτος, μετά την επιτυχία των συμμετεχόντων τα δύο προηγούμενα χρόνια (με μεγάλο ποσοστό επιτυχίας εισαγωγής στις σχολές) η Χρύσα Καψούλη, η Τζωρτζίνα Κακουδάκη και η Δέσποινα Σιδηροπούλου διοργανώνουν το εντατικό σεμινάριο προετοιμασίας για την εισαγωγή στις δραματικές σχολές και τις εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού, που θα πραγματοποιηθεί από τις 17 Αυγούστου έως τις 10 Σεπτεμβρίου στο χώρο Τέχνης 14η Μερα.

Στο σεμινάριο εφαρμόζονται οι απαραίτητες υποκριτικές, τεχνικές και θεωρητικές γνώσεις που χρειάζεται ο κάθε ενδιαφερόμενος προκειμένου να προετοιμαστεί ολοκληρωμένα για τις απαιτήσεις των ανάλογων ιδρυμάτων. Οι καθηγητές μαζί με τους φοιτητές θα επιλέξουν τα κατάλληλα κομμάτια υποκριτικής, κείμενα, ποιήματα, τραγούδια και θέματα αυτοσχεδιασμών σε πραγματικές συνθήκες σκηνής.

ΔΙΔΑΣΚΟΥΝ ΟΙ:

ΧΡΥΣΑ ΚΑΨΟΥΛΗ (ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ – ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΣΩΜΑΤΟΣ & ΛΟΓΟΥ)

ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟΥ (ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ)

ΤΖΩΡΤΖΙΝΑ ΚΑΚΟΥΔΑΚΗ (ANΑΛΥΣΗ ΡΟΛΟΥ, ΑΝΑΛΥΣΗ ΚΕΙΜΕΝΟΥ ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΚΑΙ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ)

Info:

Ημερομηνία: 17 Αυγούστου έως 10 Σεπτεμβρίου

Ωράριο: Δευτέρα, Τετάρτη και Παρασκευή 10.30 – 15.30

Πληροφορίες: τηλ. 210 22 32 213 και 6977 42 62 73 (από 10 π.μ.- 4 μ.μ.), www.dameblanche.gr

Δίδακτρα: 350 ευρώ

Σύνολο ωρών: 75 ώρες

Οι θέσεις είναι περιορισμένες

Εγγραφή – καταχώρηση θέσης μέχρι Παρασκευή 7 Αυγούστου (50 ευρώ)

Διοργάνωση: Εταιρεία Θεάτρου και Χορού και Άλλων Τεχνών DameBlanche

Post to Twitter

Physical/Devised – Παράσταση

Ιουνίου 10th, 2011 | Posted in Νεα | No Comments

physical_devised_performance_toc

 

Στο πλαίσιο των καλοκαιρινών σεμιναρίων του Θεάτρου των Αλλαγών, η Χρύσα Καψούλη προσφέρει το σεμινάριο Physical/Devised – Παράσταση. Με τα υλικά του devised το σεμινάριο θα καταλήξει στη δημιουργία παράστασης βασισμένης σε κείμενο (θεατρικό έργο) και στην επινόηση.
Το σεμινάριο περιλαμβάνει ομαδικές ασκήσεις physical και devised. Στόχος είναι η αυτόματη σύνθεση μιας παράστασης αφού πρώτα φτάσουν οι σπουδαστές στο σημείο να επινοήσουν μια προσωπική υποκριτική ταυτότητα ώστε να πετύχουν το δικό τους προσωπικό υποκριτικό ιδίωμα.

Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε με τη γραμματεία του Θεάτρου των Αλλαγών (τηλ.: 2105248251) ή επισκεφτείτε τον σύνδεσμο του Θεάτρου των Αλλαγών

Post to Twitter

Συνομιλώντας με τον Μπάρκερ

Οκτωβρίου 28th, 2010 | Posted in δελτία τύπου | No Comments

judith0001

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ – ΣΥΖΗΤΗΣΗ – ΕΚΘΕΣΗ

ΙΟΥΔΙΘ

του Χάουαρντ Μπάρκερ

(μετάφραση: Έλση Σακελλαρίδου)

Για έξι (6) μόνο παραστάσεις 3-8 Νοεμβρίου 2010 στο ΜΜΣΤ

Πρεμιέρα: Τετάρτη 3/11/2010, ώρα 21:00.

ΣΤΟ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Περισσότερα »

Post to Twitter

H Ιουδίθ στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Οκτωβρίου 11th, 2010 | Posted in 2010, Νεα, Τρέχουσα παραγωγή, δελτία τύπου | No Comments

judith0010ΙΟΥΔΙΘ

του Χάουαρντ Μπάρκερ

(μετάφραση: Έλση Σακελλαρίδου)

Για έξι (6) μόνο παραστάσεις 3-8 Νοεμβρίου 2010

στο ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ

ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

(ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ)

Η αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία θεάτρου χορού και άλλων τεχνών DameΒlanche, που δραστηριοποιείται στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη από το 1998, παρουσιάζει την παράσταση Ιουδίθ- αποχωρισμός από το σώμα του Howard Barker σε μετάφραση Έλσης Σακελλαρίδου και σκηνοθεσία Χρύσας Καψούλη.

Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε το Δεκέμβρη του 2009 στο Project Space Skouze 3. Μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις στην Αθήνα, συνεχίζει την πορεία του στη Θεσσαλονίκη στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

Το έργο καθιστά επίκαιρο το ιδεολόγημα της «πίστης»/ πράξης που αποσυντίθεται. Οι ηθοποιοί (ρόλοι) εναλλάσσονται συνεχώς έτσι ώστε το ζητούμενο να μην είναι η ταύτιση, δίνοντας έμφαση σε μια άλλη θεατρικότητα που είναι μέρος της έρευνας μας. Τη διάλυση του χώρου και του χρόνου θα διεγείρουν οθόνες (οπτικοακουστικό υλικό) σε μια διάθεση μετάβασης από την εσωστρέφεια στην εξωστρέφεια. Τίθεται πάντα το ερώτημα και την ίδια στιγμή αμφισβητείται το ιδεολόγημα ενός έθνους, ενός κατακερματισμένου λαού σε μια κοινωνία παγκοσμιοποίησης όπου αμφισβητούνται τα πάντα.

Μετάφραση: Έλση Σακελλαρίδου

Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη

Δραματουργική επεξεργασία:          Χρύσα Καψούλη,    Αλέξανδρος Μιστριώτης

Εικαστική Εγκατάσταση – Κοστούμια: Αντώνης Βολανάκης

Video Εγκατάσταση: Αλέξανδρος Μιστριώτης

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη

Τους ρόλους ερμηνεύουν:

Ολοφέρνης- Ασσύριος στρατηγός: Απόστολος Φράγκος

Υπηρέτρια- Μία Ιδεολόγος: Michele Valley

Ιουδίθ- Ισραηλίτισσα χήρα: Χρύσα Καψούλη

Θεατρολόγοι- Βοηθοί σκηνοθέτη: Μελίνα Μαρκάκη, Ζωή Ε. Μαντά

Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας

Δημόσιες Σχέσεις: Μαρία Σούμπερτ

Παραγωγή: DameBlanche

Η DameBlanche επιχορηγείται από το ΕΚΕΘΕΧ για την περίοδο 2009- 2010.

INFO:

Ημερομηνίες: 3-8 Νοεμβρίου 2010

Χώρος: Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Εγνατίας 154 -εντός ΔΕΘ-HELEXPO, Θεσσαλονίκη)

Διάρκεια της παράστασης: 75 λεπτά

Για πληροφορίες-κρατήσεις παρακαλούμε να επικοινωνείτε στα τηλέφωνα:2310 24002, 2310240403, 2310 251928 και 6977426273.

Judith
Judith

Φωτογραφίες από την Ιουδίθ, όπως ανέβηκε τον Δεκέμβριο 2009 στο project space Skouze3, Αθήνα

81 Photos

 

Σχετικά με την Ιουδίθ

Πρόκειται για τη γνωστή βιβλική ιστορία της Ιουδίθ και του Ολοφέρνη που αναφέρεται στα Απόκρυφα και που έχει αποτελέσει αγαπημένο θέμα αναπαράστασης στην ιστορία της δυτικής ζωγραφικής.

Ο ίδιος ο συγγραφέας αποκαλύπτει ότι εμπνεύσθηκε για να γράψει το έργο του από τον σχετικό πίνακα της Ιταλίδας αναγεννησιακής ζωγράφου Αρτεμισίας Τζεντιλένσκι, στη ζωή της οποίας στήριξε και ένα προηγούμενο θεατρικό του έργο ι Σκηνές από μιαν εκτέλεση (έργο που σκηνοθέτησε για την ελληνική σκηνή ο Κων/νος Αρβανιτάκης). Η αντίφαση που απεικονίζεται στον πίνακα της Τζεντιλένσκι ανάμεσα στην απαράμιλλη ομορφιά της Ιουδίθ και στην αγριότητα της σκηνής της δολοφονίας του Ολοφέρνη οδήγησαν τον Μπάρκερ να συνθέσει ένα έργο όπου το προσωπικό ερωτικό στοιχείο και ο πόθος της ηδονής συμπλέκονται με την επιτακτική πολιτική πράξη της εξουδετέρωσης του άσπονδου εχθρού.

Στο έργο του Μπάρκερ ο Ολοφέρνης μετατρέπεται σε φιλόσοφο του θανάτου και η Ιουδίθ προτάσσει την προσωπική ερωτική της επιθυμία στην πολιτική της αποστολή, δημιουργώντας μια κατάσταση λυρισμού, πάθους, έντασης και προσμονής. Η αβεβαιότητα και η ένταση της προσμονής ανάμεσα στο ερωτικό ζευγάρι ενισχύονται και περιπλέκονται ακόμη περισσότερο με την εισαγωγή από τον Μπάρκερ ενός τρίτου προσώπου, μιας υπηρέτριας που συνοδεύει την Ιουδίθ στη φονική της αποστολή.

Η υπηρέτρια παίζει με απόλυτη μαεστρία τον υποκριτικό ρόλο μιας ζενικής δούλας, ενώ πότε ύπουλα πότε στα ίσια ωθεί την Ιουδίθ στην πράξη της εκτέλεσης. Πρόκειται για ένα τρίγωνο εξουσίας που παίζει το ανελέητο παιχνίδι του επί σκηνής μέχρι που η καταλυτική μορφή της υπηρέτριας/ υποβολέα οδηγεί την Ιουδίθ, χαμένη στην ερωτική της σαγήνη, στην εκτέλεση της μοιραίας πράξης.

Στη συνέχεια η Εβραία ηρωίδα εξακολουθεί να ανθίσταται στη μεταμόρφωση της σε πολιτικό σύμβολο  της πατρίδας της και προσπαθεί να συνευρεθεί ερωτικά με το αποκεφαλισμένο, κατατροπωμένο σώμα του εχθρού. Με την αποτυχία της συμβολικής αυτής πράξης η Ιουδίθ αντιλαμβάνεται τις πολιτικές συνέπειες της φονικής πράξης της και θρηνεί στην έξοδο της την αλλοτρίωση του σώματος της και της προσωπικής της επιθυμίας από την πολιτική βούληση του κράτους του Ισραήλ.

judith0008

Post to Twitter

Εντατικό Εργαστήριο για Εισαγωγή στις Δραματικές Σχολές

Ιουλίου 1st, 2010 | Posted in Νεα, δελτία τύπου | No Comments
Το Θέατρο Χώρα διοργανώνει μετά τη περσινή του επιτυχία (με μεγάλο ποσοστό επιτυχίας εισαγωγής στις σχολές) και σε συνεργασία με έμπειρους καθηγητές υποκριτικής και θεάτρου, εντατικό σεμινάριο προετοιμασίας για δραματικές σχολές, καθώς και τις ανάλογες εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού.

Στο σεμινάριο εφαρμόζονται οι απαραίτητες υποκριτικές, τεχνικές και θεωρητικές γνώσεις που χρειάζεται ο κάθε ενδιαφερόμενος προκειμένου να προετοιμαστεί ολοκληρωμένα για τις απαιτήσεις των ανάλογων ιδρυμάτων. Οι καθηγητές μαζί με τους φοιτητές θα επιλέξουν τα κατάλληλα κομμάτια υποκριτικής, κείμενα, ποιήματα, τραγούδια και θέματα αυτοσχεδιασμών, σε πραγματικές συνθήκες σκηνής (στις σκηνές Νέα και Μικρή Χώρα).

Οι θέσεις είναι περιορισμένες.

ΔΙΔΑΣΚΟΥΝ ΟΙ:

ΧΡΥΣΑ ΚΑΨΟΥΛΗ (ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ - ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΣΩΜΑΤΟΣ & ΛΟΓΟΥ)

ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟΥ (ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ)

ΤΖΩΡΤΖΙΝΑ ΚΑΚΟΥΔΑΚΗ (ΘΕΩΡΗΤΙΚΑ)

ΔΙΑΡΚΕΙΑ:

18 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2010 – 19 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2010

ΣΥΝΟΛΟ: 75 ΩΡΕΣ, ΩΡΑΡΙΟ: 10-3 ΔΕΥΤΕΡΑ – ΤΕΤΑΡΤΗ – ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ

ΔΙΔΑΚΤΡΑ:  350 ΕΥΡΩ

ΤΗΛΕΦΩΝΟ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ (12.00 -17.30): 210 -3314088, info@lykofos.org

———————————————————
Start Time:
Wednesday, 18 August 2010 at 10:00
End Time:
Sunday, 19 September 2010 at 15:00
Location:
ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΑ
Street:
Αμοργού 20
Town/City:
Athens, Greece
 

Post to Twitter

«ΜΑΖΙ ΠΟΤΕ» – www.critique.gr

Μαΐου 20th, 2010 | Posted in κριτικές | No Comments

γράφει ο θεατρολόγος Κωνσταντίνος Μπούρας

Μια σημαντική παράσταση στο είδος της, κάπου μεταξύ αυτοσχεδιασμού, ψυχοδράματος, χοροθεατρικής πειραματικής κίνησης, έρευνας του αβυσσαλέου ερωτισμού που προκαλεί (ή διεγείρει) η εγγύτητα των όντων, και η ανακάλυψη του «ζώου μέσα μας», όπως λέει η σκηνοθέτις Χρύσα Καψούλη. Αφορμή για τη συγγραφή του κειμένου από τον Τσιμαρά Τζανάτο ήταν η ταινία του Fatih Akin «Gegen die Wand».

Οι ηθοποιοί κατά τη διάρκεια των προβών συνεισέφεραν στο κείμενο τον δικό του λόγο/μονόλογο, που συνυφάνθηκε κατόπιν σε ένα μεταμοντέρνο ψηφιδωτό ερωτισμού, βίας, καταπίεσης, θλίψης κι απελευθέρωσης.

Πέρα από την όποια ιστορία (τα σπαράγματα ιστορίας – για να είμαστε ακριβείς) ο θεατής καλείται να συνεισφέρει στην ψυχοδυναμική της ομάδας τις δικές του προσλαμβάνουσες εικόνες, οι οποίες μέσα από τη σιωπή γιγαντώνονται και προβάλλονται μεγενθυμένες στην αόρατη οθόνη της συνείδησης. Πολλές φορές τα λόγια που εκφέρουν οι ηθοποιοί μοιάζουν σα να παρεμβάλλονται σε ένα αόρατο κείμενο που εκφωνείται στη σιγαλιά από καθέναν θεατή, που ξυπνάει κι αναζητά την αλήθεια εντός του μέσα από αδιέξοδα, ψέματα, αυταπάτες, παραπλανήσεις, ψευδαισθήσεις. Η εικόνα της executive καλοντυμένης που κάθεται ανάμεσα στους θεατές και «βγαίνει από τα ρούχα της» για να αποκαλύψει μια  στολή τρελοκομείου ανάλογη με αυτήν που φορούν οι ηθοποιοί (άσπρα μπαλώματα σαν του Αρλεκίνου πάνω σε άσπρο βαμβακερό πανί, ατάκτως ερριμμένα) είναι νομίζω χαρακτηριστική των προθέσεων του σκηνοθέτη και της συλλογικής πρόθεσης της ομάδας. Επίσης
η εξουσία που φωνασκεί μέσα από ντουντούκες προσπαθώντας να επιβάλλει τα θέλω της στους πολλούς ήταν μια άλλη ισχυρή έμπνευση εικονοποίησης του άρρητου.

Γενικά, θα έλεγα πως είναι μια ενδιαφέρουσα θεατρική απόπειρα, η οποία αν ήταν και διαδραστική θα μπορούσε να θεωρηθεί μια από τις πιο σημαίνουσες παραστάσεις της σαιζόν που φθίνει.

[Δείτε το δημοσίευμα στον δικτυακό τόπο του critique.gr]

Post to Twitter

« Older